En esta ocasión, les traemos una pequeña entrevista con la banda Kartzarot, quienes siguen en promoción de su más reciente material “Arima ez da Galtzen”.
- - Cuéntennos un poco de su historia.
- KARTZAROT tuvimos una andadura inicial en la década de los 90, cuando Roberto
Mellid y Javi Gallego unimos nuestras guitarras a la voz de Asier
Vicario y diferentes bases rítmicas, siendo la más fértil la compuesta por
Mitxi al bajo y Jon Lekunberri a la batería. Editamos dos demos, de
las que se vendieron 3000 copias, impactando relativamente en el incipiente
heavy metal cantado en euskera en Bizkaia, y una tercera, compartida con
4 bandas del entorno. Nos separamos a finales de esa década.
Es en 2013 cuando nos reunimos los tres miembros mencionados, junto a una
nueva sección rítmica: Txetxi al bajo y Cobelo a los parches,
para llevar a cabo un concierto sorpresa en Lezama. Esto coincidió con la
edición en CD de nuestras antiguas maketas por parte del sello independiente
madrileño Iberia Metálica. Todo ello reactivó la reunión de la banda,
decidiendo recuperar antiguos temas no grabados y algunos nuevos, para editar “Arima
ez da Galtzen” en 2015, un trabajo de 7 temas, en el que pusimos muchísimo
cariño y notables mejoras por parte de la actual sección rítmica.
- - ¿Cuáles son sus influencias?
- - En nuestras primeras
composiciones influenció la NWOBHM por parte de Rober, el estilo
hardrockero norteamericano por parte de Javi, y un estilo más setentero
en la voz de Asier.
- - ¿Cómo describirían su estilo musical?
- - Actualmente nos siguen
influenciando las referencias anteriores, aunque en este nuevo disco hemos
progresado hacia un sonido más moderno e incluso con pinceladas progresivas, ya
que la sección rítmica actual apunta hacia esos sonidos. De todos modos no deja
de ser un compendio de hard and heavy, dado que las composiciones siempre
parten desde las guitarras, trabajando los temas a partir de ahí, y las
influencias de los guitarristas están claras, jaja…
- - ¿Qué significa para ustedes Kartzarot?
- - Kartzarot no deja de ser una banda de amigos, que hemos
encontrado en la sección rítmica actual a dos grandes músicos y personas que
han hecho que el grupo suene mejor que nunca. Por otro lado Carcharoth
es un personaje de la obra póstuma de Talkien, ‘El Silmarillion’.
Es un lobo con significado “Fauces rojas” cuya identidad tenemos
presente en portadas y no olvidamos de mencionar en algunos temas.
- - ¿Cuéntennos un poco sobre su último
trabajo y hasta dónde les gustaría llegar con “Arima ez da Galtzen”?
- “Arima ez da Galtzen” (2015) un trabajo de 7 temas, en el que
pusimos muchísimo cariño y notables mejoras por parte de la actual sección
rítmica.
Es un disco 100% autoproducido y grabado en los estudios “Sound of
Apocalypse” de Asua, a excepción de las baterías, registradas en “Grabasonic”.
Hemos dedicado casi tanto tiempo y cariño al sonido como a la composición, y
queríamos conseguir nuestro sonido, sin que nadie nos lo impusiera. El diseño
del libreto, portada, galleta, etc. también fue nuestro.
- - ¿Qué los inspira a la hora de componer?
- Como curiosidad, comentar que tres de las letras se escribieron en los
primeros 90 (“Ume Gaixoak”, hablando de las víctimas inocentes, sobre
todo niños, en diferentes guerras y hambrunas por todo el mundo, “Indartsuen
Erosotasuna”, hablando del paro juvenil, y “7ak Bateginik”,
denunciando la atomización del nacionalismo aquí) y, desgraciadamente, 20 años
después, siguen de plena actualidad.
En cuanto al resto de las letras, denunciamos los desahucios en “Stop
kaleratzeak”, rendimos un homenaje al legendario bandolero “Patakon”
(personalmente tenía, como letrista, esta dedicatoria pendiente desde
entonces). En “Sehaska kanta”, en la que contamos con la colaboración de
Aiora Renteria (Zea Mays) y Rafa Rueda, hablamos de
nuestras inquietudes como padres, a pesar de rockeros, y como cierre, en “Zure
Deia Watsapean” nos homenajeamos a nosotros mismos, describiendo la
historia del retorno de Kartzarot desde un punto de vista romántico.
- - ¿Qué opinan sobre la escena rockera y
metalera de su país?
- - En el País Vasco está más viva que nunca en cuanto a la gran diversidad
de bandas y estilos que podemos ver, pero la respuesta del público no es
suficiente, dado que hay demasiadas opciones cada fin de semana y a pocas
bandas les compensa actuar en nuestra zona con regularidad. En nuestro caso, no
hacemos demasiados bolos y la respuesta es bastante irregular. Aún así estamos
satisfechos con las críticas cosechadas por nuestro álbum, que esperamos
repetir con el nuevo trabajo.
- - Recomiéndennos una banda amiga o
emergente
- En nuestro entorno recomiendo a Su ta Gar y Leize como
bandas clásicas, y a nivel más emergente recomiendo a Alex&Co y Mi
Dulce Geisha.
- - ¿Cuáles son sus planes a futuro?
- Actualmente hemos grabado 7 nuevos temas en los Chromaticity Estudios
con Pedro J. Monge como productor, con intención de lanzamiento tras el
verano. En este nuevo trabajo seguimos tratando temática social como las
agresiones sexistas, la marginación laboral, o el alzheimer, combinado con aspectos más alegres a modo de
homenaje a Lezama y al Athletic. Las guitarras suenan más
afiladas que nunca, junto a una sección rítmica más presente que en el trabajo
anterior, al haber participado en las composiciones desde su inicio.
Intentaremos presentarlo en buenas condiciones, y entendemos que a nivel
de lanzamiento físico será lo último que lancemos, dado que el mercado de
discos no es algo prioritario para las bandas hoy en día.
- - ¿Algo
más que quieran agregar?
- - Tenemos un par de bolos a la
vista, el 22 de Septiembre en Santurtzi, y el 28 en el Dimetal Fest,
un evento que refleja la buena salud de la escena vasca y del que os dejo el
cartel. Festival gratuito, por cierto.
Comentarios
Publicar un comentario